À quoi pense l’art contemporain ?

• Session 2 : En partant de l’exposition monographique consacrée à l’artiste SMITH
  À quoi pense l’art contemporain ?

Séance proposée par Charlotte Potot, docteure en théorie de l’art, enseignante en théorie et en histoire de l’art à l’université Paris 8.

Dans son article Technologies touchantes, visions touchantes, Maria Puig de la Bellacasa prône la récupération de l’expérience sensorielle et la politique de la pensée spéculative. Elle préconise en effet de porter son attention sur ce que cela signifie de toucher et d’être touché sensibilisant au caractère encorporé de la perception, de l’affect et de la pensée. Elle interroge ce que le toucher fait à la pensée car toucher, c’est aussi être touché, les personnes et les choses sont ainsi mutuellement constituées. Il ne s’agit pas de faire du toucher un sens qui serait plus pur ou plus vrai, d’un sens délaissé au profit de la vue mais de prendre conscience de ces processus producteurs de sens. Puig de la Bellacasa ne fait pas l’éloge d’une relation qui existerait sans médiation, ou n’idéalise pas une forme d’immédiateté dont on ignorerait le potentiel dangereux ou violent. Cette séance permet de questionner l’usage que fait SMITH de la caméra thermique à partir de cette conception de la vision touchante.

Lecture de Maria Puig de la Bellacasa, Des technologies touchantes, visions touchantes, la récupération de l’expérience sensorielle et la politique de la pensée spéculative, dans Penser avec Donna Haraway, 2012, éditions PUF.

Voir le programme 2025 – 2026